欧皇平台注册首页 顺盈登陆印度艺术家安嘉丽·斯里尼瓦桑用玻璃制作的裙子在灯光的照射下熠熠生辉，人们很难想象这样在模特身上如此贴合的裙子，材质竟然是坚硬的玻璃。

　　中国美术学院手工艺术学院副院长李玉普制作的一组饮料瓶造型的玻璃作品《何去何从》，则在探讨环保话题。一箱箱的饮料瓶被做成了亚光的磨砂效果，失去原有颜色的作品直观地表达了作者对这些饮料瓶带来的垃圾处理问题的忧虑。

　　还有中国美院副教授郑闻卿带来的玻璃艺术装置《透明的声音》，这位女性艺术家细腻地利用光、影和声音，打破了观众对于玻璃艺术的一种既定理解。当这些以矩阵形式排列的拉丝玻璃此起彼伏地震动共鸣时，营造出一个有趣空间，玻璃，不再仅仅只能是个摆件。

　　继三年前成功举办了主题为“透器·透气”的首届杭州国际当代玻璃艺术展之后，今日，作为2017年度国家艺术基金传播交流推广资助项目，由中国美术学院主办的“光之容器——2017杭州国际当代玻璃艺术展”在位于象山东麓的中国美术学院民艺博物馆正式开幕。

　　玻璃，这种用二氧化硅人工合成的材质，在当代玻璃艺术家的视角里，早已可以幻化成千变万化的形态。本次展览的策展人、中国美术学院手工艺术学院院长周武表示，这场筹备一年多的大展，侧重于玻璃器物的探索，选择在该方面具有实验性的中外艺术家参与，以开放的视野审视当代玻璃艺术学术前沿问题，并聚焦民族传统玻璃艺术文化的拓造，利用活态的展览助推玻璃工艺的升级。

　　“在当下的21世纪，玻璃艺术能为当代生活做些什么，是我们一直在思考的问题。”关于本届“光之容器”的这个主题，周武透露灵感是源于捷克玻璃艺术家李宾斯基的一句话“玻璃是光的容器，充满了想像力”。这一诗意化语言的浓缩源于思想的打磨，道出了玻璃的透与明、光与影的意象本体。

　　来自澳大利亚玻璃协会主席格拉德·金也表示，人们总在探索，究竟什么是玻璃？“它们有时候以固体存在，在高温下又可以流动。在我看来，最完美的回答就是这‘光之容器’。”

　　中国美院院长许江将这个11月命名为“手工艺术月”，因为月初中国美院手工艺术学院刚在南山路揭开了“意匠之手——手工艺术国美之路”大展的帷幕，今天又在民艺博物馆迎来“2017杭州国际当代玻璃艺术展”。许江深情款款地回忆了十多年前，当他去德黑兰的一家玻璃博物馆参观，“几百件小小的玻璃器皿放在那里，它们并不是光洁一体，里面有很多烟云一般的肌理和气泡，然而就在这些气泡里，仿佛包含了中亚和东亚的文明史，仿佛蕴藏了玻璃艺术的天方夜谭。”

　　许江表示，中国的玻璃艺术虽然才始于这个世纪，中国美院的玻璃艺术专业，是在陶瓷大哥的率领下建立起来的，但是经过十多年的发展，玻璃专业也在美院大视觉艺术的人文环境下，建构出活态的专业学术生态。“很多看完展览的嘉宾都来和我说，这次的展览比三年前的首届又提升了很多。”

　　本次展览由两个展区组成。“主题展区”所有作品均围绕“光之容器”的主题专题创作；“国内外邀请展区”则邀请了澳大利亚、捷克、美国、英国、中国等国家的约30位著名玻璃艺术家、90余件优秀玻璃艺术品参展。不同文化背景下的艺术家将对玻璃艺术的“光”、“器”和“气”的特性进行解读。